La première fois que Nat Hentoff, fondateur de Candid, a entendu Harrow chanter, il a immédiatement décidé que s'il devait un jour créer son propre label, il devrait enregistrer un disque avec elle. Ses deux rêves se sont réalisés, donnant naissance à un album de jazz vocal aussi captivant que tout ce que l'on peut entendre. Malgré son accessibilité, il met également en valeur le style unique de Harrow. L'une des rares chanteuses de sa génération à ne pas avoirimité les voix des icônes qui l'ont précédée.Lorsque le Washington Post a chroniqué cet album, il a vu juste sur plusieurs points concernant 'Wild Women Don't Have the Blues' et Nancy Harrow elle-même : « Elle chante pour le plaisir, non pas pour être glamour, ni pour critiquer nos musiciens, mais simplement parce qu'elle a un sentiment qu'elle veut transmettre. Les nombreuses écoutes le confirment : ses phrases longues et fortes, la puissance ironique de ses émotions discrètes, le timbre dépouillé et souple de sa voix, droite comme la quille d'un clipper. Et je dis que nous avons là quelque chose de rare : une femme qui a rendu grandiose ce qui nous est commun à tous. Je pense que c'est ce qu'on appelle de l'art. »Après cet album, Harrow a fait une pause de 12 ans pour élever ses enfants (dont Damon Krukowski de Galaxie 500) avant de réapparaître sur la scène jazz, encore plus acclamée. Cette réédition donne enfin à ses débuts la chance qu'ils ont toujours méritée de trouver leur place dans les collections des aficionados et des auditeurs occasionnels.